by Animaker یک پلتفرم آنلاین ساخت انیمیشن دو بعدی است که به شما این امکان را میدهد تا بدون نیاز به دانش فنی عمیق، ویدیوهای انیمیشنی جذاب و حرفهای ایجاد کنید. این ابزار مخصوصا برای بازاریابان، مدرسان، و کسانی که به دنبال روشی ساده برای تولید محتوای ویدیویی هستند، بسیار مفید است. در این مقاله، 21 نکته و راهنمایی کاربردی برای استفاده بهینه از Animaker ارائه میدهیم.
1. آشنایی با رابط کاربری:
قبل از هر چیز، با بخشهای مختلف رابط کاربری Animaker آشنا شوید. نوار ابزارها، کتابخانههای کاراکترها و پسزمینهها، و تایملاین از جمله بخشهای مهمی هستند که باید با آنها آشنا باشید.
- ✅
2. انتخاب الگو (Template) مناسب:
Animaker الگوهای آماده بسیاری را ارائه میدهد. برای شروع سریعتر، الگویی را انتخاب کنید که با موضوع و هدف ویدیوی شما همخوانی داشته باشد. - ✅
3. سفارشیسازی کاراکترها:
کاراکترهای پیشفرض را مطابق با نیازهای خود سفارشیسازی کنید. میتوانید رنگ پوست، لباس، مدل مو و سایر ویژگیها را تغییر دهید. - ✅
4. بهرهگیری از صداگذاری و موسیقی:
صدای با کیفیت نقش مهمی در جذابیت ویدیو دارد. از کتابخانه صوتی Animaker استفاده کنید یا صدای خود را ضبط و اضافه کنید. - ✅
5. متحرکسازی متن:
متنها را به شکلهای مختلف متحرک کنید تا توجه مخاطب را جلب کنند. Animaker افکتهای متحرکسازی متنوعی برای متن ارائه میدهد. - ✅
6. ایجاد حرکات لب (Lip Sync):
از قابلیت Lip Sync Animaker برای هماهنگسازی حرکات لب کاراکترها با صدا استفاده کنید. - ✅
7. بهرهگیری از ترنزیشنها (Transitions):
بین صحنهها از ترنزیشنهای جذاب استفاده کنید تا ویدیو روانتر به نظر برسد. - ✅
8. اضافه کردن افکتهای ویژه:
افکتهای ویژه مانند جلوههای بصری و صوتی میتوانند ویدیو را جذابتر و حرفهایتر کنند. - ✅
9. بهرهگیری از پروپها (Props):
از پروپها (اشیاء) برای تزئین صحنهها و ایجاد فضاسازی مناسب استفاده کنید. - ✅
10. تنظیم تایملاین:
با دقت تایملاین را تنظیم کنید تا زمانبندی عناصر مختلف ویدیو هماهنگ باشد. - ✅
11. پیشنمایش ویدیو:
قبل از خروجی گرفتن نهایی، حتماً ویدیوی خود را پیشنمایش کنید تا از صحت و کیفیت آن مطمئن شوید. - ✅
12. بهرهگیری از Keyframe Animation:
برای کنترل دقیق تر حرکات و انیمیشن ها از Keyframe Animation استفاده کنید. - ✅
13. ایجاد کاراکتر سفارشی:
اگر کاراکتر مورد نظر شما در کتابخانه وجود ندارد، میتوانید کاراکتر سفارشی خود را طراحی کنید. - ✅
14. بهرهگیری از Blend Mode:
برای ترکیب لایه ها و ایجاد افکت های بصری منحصر به فرد از Blend Mode استفاده کنید. - ✅
15. تنظیم رنگ ها و نورپردازی:
با تنظیم دقیق رنگ ها و نورپردازی، میتوانید حال و هوای مناسبی به ویدیوی خود ببخشید. - ✅
16. بهرهگیری از Camera Effects:
با بهرهگیری از Camera Effects، میتوانید جلوه های سینمایی به ویدیوی خود اضافه کنید. - ✅
17. Export با کیفیت مناسب:
ویدیو را با کیفیت مناسب برای پلتفرم مورد نظر خود خروجی بگیرید. - ✅
18. بهرهگیری از شورت کدها:
برای افزایش سرعت کار، از شورت کدهای Animaker استفاده کنید. - ✅
19. یادگیری از آموزشها:
از آموزشهای رسمی Animaker و سایر منابع آموزشی آنلاین برای یادگیری تکنیکهای پیشرفتهتر استفاده کنید. - ✅
20. تست و خطا:
بهترین راه برای یادگیری، امتحان کردن و آزمون و خطا است. از آزمایش کردن ابزارها و ویژگیهای مختلف نترسید.
انتخاب پسزمینه مناسب:
پسزمینه باید با موضوع و محتوای ویدیو همخوانی داشته باشد. Animaker مجموعهای گسترده از پسزمینههای آماده را ارائه میدهد.
اضافه کردن لوگو و واترمارک:
برای حفظ حقوق مالکیت معنوی ویدیو، لوگو و واترمارک خود را به آن اضافه کنید.
بهینهسازی برای موبایل:
اگر ویدیو برای مشاهده در موبایل طراحی شده است، ابعاد و اندازه فونتها را طوری تنظیم کنید که به راحتی قابل مشاهده باشند.
1. آشنایی با رابط کاربری Animaker
Animaker یک پلتفرم آنلاین ساخت انیمیشن دو بعدی است که به دلیل رابط کاربری ساده و کاربرپسندش محبوبیت زیادی پیدا کرده است. قبل از شروع هر پروژه، باید با بخشهای مختلف رابط کاربری آن آشنا شوید. به نوار ابزار بالایی، منوی سمت چپ (شامل کتابخانهها، شخصیتها و . . . ) و تایم لاین در پایین صفحه توجه کنید. هر کدام نقش کلیدی در فرآیند ساخت انیمیشن دارند. با کمی گشت و گذار در این محیط، به سرعت متوجه خواهید شد که چقدر دسترسی به امکانات مختلف آسان است. درک این رابط کاربری، اولین قدم برای تبدیل شدن به یک انیماتور ماهر در Animaker است. در ضمن، به دنبال آموزشهای ابتدایی خود Animaker بگردید، چرا که راهنمای خوبی برای شروع هستند. به مرور زمان، با تمرین و تکرار، به طور کامل با این رابط کاربری آشنا خواهید شد.
2. انتخاب یک الگو یا شروع از صفر
Animaker به شما این امکان را میدهد که انیمیشن خود را از یک الگو آماده شروع کنید یا از ابتدا یک پروژه جدید بسازید. انتخاب هر کدام بستگی به نیازها و مهارتهای شما دارد. بهرهگیری از الگوها برای مبتدیان بسیار مفید است، زیرا ساختار کلی انیمیشن از قبل آماده شده و شما فقط باید محتوا را تغییر دهید. اما اگر میخواهید خلاقیت بیشتری به خرج دهید و انیمیشن منحصر به فردی بسازید، بهتر است از ابتدا شروع کنید. 
در هر صورت، Animaker ابزارهای لازم برای هر دو روش را در اختیار شما قرار میدهد. هنگام انتخاب الگو، به موضوع، سبک و مدت زمان آن توجه کنید. اگر از ابتدا شروع میکنید، ابتدا یک طرح کلی از انیمیشن خود تهیه کنید. تصمیمگیری در مورد انتخاب الگو یا شروع از صفر، به اهداف و تجربه شما بستگی دارد.
3. انتخاب و ویرایش شخصیتها
Animaker دارای یک کتابخانه بزرگ از شخصیتهای آماده است که میتوانید از آنها در انیمیشن خود استفاده کنید. توجه داشته باشید شما میتوانید شخصیتهای خود را سفارشیسازی کنید. میتوانید رنگ پوست، لباسها، حالت چهره و سایر ویژگیهای شخصیتها را تغییر دهید. توجه داشته باشید شما میتوانید از ابزار Character Builder برای ساخت شخصیتهای کاملاً جدید استفاده کنید. هنگام انتخاب شخصیت، به موضوع و لحن انیمیشن خود توجه کنید. شخصیتها را طوری انتخاب کنید که با داستان شما همخوانی داشته باشند. سعی کنید از تنوع شخصیتی در انیمیشن خود استفاده کنید. با سفارشیسازی شخصیتها، انیمیشن خود را منحصر به فرد کنید.
4. بهرهگیری از پسزمینهها و صحنهها
پسزمینهها و صحنهها نقش مهمی در ایجاد فضای مناسب برای انیمیشن شما دارند. Animaker دارای مجموعهای گسترده از پسزمینههای آماده است که میتوانید از آنها استفاده کنید. توجه داشته باشید شما میتوانید تصاویر خود را به عنوان پسزمینه بارگذاری کنید. میتوانید از افکتهای مختلف برای جذابتر کردن پسزمینهها استفاده کنید. هنگام انتخاب پسزمینه، به موضوع و لحن انیمیشن خود توجه کنید. پسزمینهای را انتخاب کنید که با شخصیتها و داستان شما همخوانی داشته باشد. میتوانید از انیمیشنهای کوچک در پسزمینه برای جذابتر کردن آن استفاده کنید. سعی کنید از تنوع پسزمینهها در انیمیشن خود استفاده کنید.
5. افزودن متن و دیالوگ
متن و دیالوگها برای انتقال پیام و داستان انیمیشن شما ضروری هستند. Animaker ابزارهای مختلفی برای افزودن و ویرایش متن در اختیار شما قرار میدهد. میتوانید از فونتهای مختلف، اندازهها و رنگها برای متن خود استفاده کنید. توجه داشته باشید شما میتوانید از افکتهای مختلف برای جذابتر کردن متن استفاده کنید. برای افزودن دیالوگ، میتوانید از ابزار Voiceover Animaker استفاده کنید یا فایلهای صوتی خود را بارگذاری کنید. هنگام نوشتن متن و دیالوگ، به لحن و زبان مخاطب خود توجه کنید. متن و دیالوگها باید واضح، مختصر و مرتبط با داستان باشند. از فونتهای خوانا و رنگهای مناسب برای متن استفاده کنید.
6. انیمیشن دادن به اشیاء و شخصیتها
انیمیشن دادن به اشیاء و شخصیتها، جان بخشیدن به داستان شماست. Animaker ابزارهای مختلفی برای انیمیشن دادن در اختیار شما قرار میدهد. میتوانید از حرکات از پیش تعریف شده استفاده کنید یا حرکات سفارشی خود را ایجاد کنید. از تایم لاین برای کنترل زمانبندی انیمیشنها استفاده کنید. میتوانید از افکتهای مختلف برای جذابتر کردن انیمیشنها استفاده کنید. هنگام انیمیشن دادن، به سرعت و روانی حرکات توجه کنید. حرکات باید طبیعی و مرتبط با داستان باشند. از انیمیشنهای ظریف برای ایجاد حس واقعگرایی استفاده کنید.
7. بهرهگیری از Transition ها (انتقال صحنهها)
Transition ها (انتقال صحنهها) برای ایجاد یک جریان بصری روان بین صحنههای مختلف انیمیشن شما استفاده میشوند. Animaker مجموعهای از transition های آماده را ارائه میدهد. انواع مختلفی از Transition ها وجود دارند، مانند Fade، Slide، Wipe و Zoom. انتخاب Transition مناسب بستگی به نوع صحنهها و لحن انیمیشن شما دارد. استفاده صحیح از Transition ها میتواند جذابیت بصری انیمیشن شما را به طور قابل توجهی افزایش دهد. از Transition هایی استفاده کنید که با سبک بصری انیمیشن شما مطابقت داشته باشند. سعی کنید از Transition های خیلی پیچیده و طولانی خودداری کنید. Transition ها را به طور مداوم در سراسر انیمیشن خود استفاده کنید.
8. افزودن موسیقی و جلوههای صوتی
موسیقی و جلوههای صوتی نقش مهمی در ایجاد حس و حال مناسب برای انیمیشن شما دارند. Animaker دارای یک کتابخانه موسیقی و جلوههای صوتی رایگان است. توجه داشته باشید شما میتوانید فایلهای صوتی خود را بارگذاری کنید. میتوانید حجم صدا، زمانبندی و سایر تنظیمات صوتی را کنترل کنید. هنگام انتخاب موسیقی و جلوههای صوتی، به موضوع و لحن انیمیشن خود توجه کنید. موسیقی و جلوههای صوتی باید با داستان و تصاویر هماهنگ باشند. از جلوههای صوتی مناسب برای تاکید بر نقاط کلیدی در انیمیشن استفاده کنید. حجم صدا را به گونهای تنظیم کنید که مزاحم نباشد.
9. بهرهگیری از Props (اشیاء و وسایل)
Props (اشیاء و وسایل) برای اضافه کردن جزئیات و واقعگرایی به صحنههای انیمیشن شما استفاده میشوند. Animaker دارای یک کتابخانه بزرگ از Props آماده است. میتوانید از Props مختلف برای تزئین صحنهها، پر کردن فضاهای خالی و ایجاد داستانگویی بصری استفاده کنید. موقعیت، اندازه و رنگ Props را میتوان تغییر داد تا با صحنه مورد نظر هماهنگ شوند. استفاده صحیح از Props میتواند به جذابیت و فهمپذیری انیمیشن شما کمک کند. Props را با دقت انتخاب کنید تا با موضوع و سبک انیمیشن شما سازگار باشند. از Props بیش از حد استفاده نکنید، زیرا ممکن است صحنه را شلوغ و آزاردهنده کند. Props را به گونهای قرار دهید که به داستانگویی کمک کنند و توجه مخاطب را جلب کنند.
10. کار با تایم لاین (Timeline)
تایم لاین (Timeline) ابزار اصلی برای کنترل زمانبندی و ترتیب عناصر مختلف در انیمیشن شما است. در Animaker، تایم لاین در پایین صفحه قرار دارد و به شما امکان میدهد تا انیمیشن، صدا، متن و سایر عناصر را مدیریت کنید. میتوانید مدت زمان نمایش هر عنصر را تنظیم کنید، عناصر را جابجا کنید و افکتهای مختلف را اعمال کنید. با بهرهگیری از تایم لاین میتوانید انیمیشنهای پیچیده و دقیق ایجاد کنید. با تایم لاین آشنا شوید و تمرین کنید تا بتوانید به طور موثر از آن استفاده کنید. از Zoom In و Zoom Out برای مشاهده جزئیات یا نمای کلی تایم لاین استفاده کنید. از قفل کردن عناصر برای جلوگیری از تغییرات ناخواسته استفاده کنید.
11. بهرهگیری از افکتهای ویژه (Special Effects)
افکتهای ویژه (Special Effects) میتوانند به انیمیشن شما جذابیت و هیجان بیشتری ببخشند. Animaker دارای مجموعهای از افکتهای ویژه آماده است که میتوانید از آنها استفاده کنید. افکتهایی مانند آتش، دود، باران، نور و . . . میتوانند برای ایجاد صحنههای دراماتیک و جذاب استفاده شوند. استفاده صحیح از افکتهای ویژه میتواند به ارتقاء کیفیت بصری انیمیشن شما کمک کند. افکتها را به گونهای انتخاب کنید که با موضوع و سبک انیمیشن شما سازگار باشند. از افکتهای بیش از حد استفاده نکنید، زیرا ممکن است صحنه را شلوغ و مصنوعی کند. افکتها را به گونهای تنظیم کنید که طبیعی به نظر برسند. از افکتها برای تاکید بر نقاط کلیدی در داستان استفاده کنید.
12. بهرهگیری از Camera Control (کنترل دوربین)
کنترل دوربین (Camera Control) به شما امکان میدهد تا نماهای مختلفی از صحنه را نشان دهید و حرکت دوربین را شبیهسازی کنید. Animaker ابزارهایی برای Zoom In، Zoom Out، Pan و Tilt را ارائه میدهد. با بهرهگیری از Camera Control میتوانید توجه مخاطب را به نقاط خاصی از صحنه جلب کنید و احساس عمق و پویایی را القا کنید. حرکت دوربین باید روان و طبیعی باشد و با داستان هماهنگ باشد. از حرکت دوربین بیش از حد استفاده نکنید، زیرا ممکن است باعث سرگیجه شود. از Zoom In برای نشان دادن جزئیات و Zoom Out برای نشان دادن نمای کلی استفاده کنید. از Pan و Tilt برای دنبال کردن حرکت شخصیتها و ایجاد حس تعلیق استفاده کنید. با بهرهگیری از Camera Control، انیمیشن خود را جذابتر و حرفهایتر کنید.
13. ایجاد Loop (تکرار)
ایجاد Loop (تکرار) به شما امکان میدهد تا یک انیمیشن کوتاه را به طور مداوم تکرار کنید. این قابلیت برای ساخت GIF ها، انیمیشنهای پسزمینه و جلوههای بصری تکراری بسیار مفید است. در Animaker، میتوانید یک انیمیشن را انتخاب کنید و آن را به عنوان Loop تنظیم کنید. این انیمیشن به طور خودکار تکرار خواهد شد. از Loop برای ایجاد انیمیشنهای روان و بینقص استفاده کنید. Loop ها را به گونهای تنظیم کنید که شروع و پایان آنها با هم هماهنگ باشند. از Loop برای ایجاد جلوههای بصری تکراری در پسزمینه استفاده کنید. با بهرهگیری از Loop میتوانید در زمان و تلاش خود صرفهجویی کنید. از Loop برای ساخت GIF های جذاب و به یاد ماندنی استفاده کنید.
14. بهرهگیری از Markers (نشانگرها)
میتوانید از نشانگرها برای مشخص کردن زمانبندی دیالوگها، تغییر صحنهها، شروع انیمیشنهای جدید و . . . استفاده کنید. برای افزودن نشانگر، کافیست روی تایملاین کلیک کنید و گزینه Add Marker را انتخاب کنید. میتوانید نام و رنگ نشانگرها را تغییر دهید تا راحتتر آنها را شناسایی کنید. با بهرهگیری از نشانگرها، انیمیشن خود را سریعتر و کارآمدتر ویرایش کنید. از نشانگرها برای برنامهریزی دقیق انیمیشن خود استفاده کنید.
15. پیشنمایش انیمیشن (Preview)
پیشنمایش انیمیشن (Preview) قبل از نهایی کردن پروژه بسیار مهم است. این کار به شما این امکان را میدهد تا انیمیشن خود را به طور کامل مشاهده کنید و از صحت تمام عناصر و زمانبندیها مطمئن شوید. در Animaker، میتوانید به راحتی انیمیشن خود را پیشنمایش کنید. برای این کار کافیست روی دکمه Preview کلیک کنید. در حالت پیشنمایش، میتوانید انیمیشن را با سرعتهای مختلف پخش کنید و به دنبال خطاها و ناهماهنگیها بگردید. از پیشنمایش برای بررسی صدا، تصویر، متن، انیمیشنها و انتقالها استفاده کنید. قبل از انتشار انیمیشن خود، حتماً چندین بار آن را پیشنمایش کنید. از بازخورد دیگران برای بهبود انیمیشن خود استفاده کنید. با پیشنمایش، از کیفیت بالای انیمیشن خود مطمئن شوید.
16. ذخیره و خروجی گرفتن (Save & Export)
ذخیره و خروجی گرفتن (Save & Export) آخرین مرحله در ساخت انیمیشن است. قبل از اینکه انیمیشن خود را منتشر کنید، باید آن را در Animaker ذخیره کنید تا از از دست رفتن اطلاعات جلوگیری کنید. برای ذخیره انیمیشن، کافیست روی دکمه Save کلیک کنید. میتوانید نام و توضیحات انیمیشن خود را وارد کنید. پس از ذخیره، میتوانید انیمیشن خود را در فرمتهای مختلف (مانند MP4، GIF و . . . ) خروجی بگیرید. برای این کار، روی دکمه Publish کلیک کنید و فرمت مورد نظر خود را انتخاب کنید. هنگام خروجی گرفتن، میتوانید کیفیت، رزولوشن و سایر تنظیمات انیمیشن خود را مشخص کنید. فایلهای خروجی را در محل مناسب ذخیره کنید و از آنها نسخه پشتیبان تهیه کنید. با ذخیره و خروجی گرفتن، انیمیشن خود را به اشتراک بگذارید و از آن لذت ببرید.
17. بهرهگیری از Short Key ها (کلیدهای میانبر)
بهرهگیری از Short Key ها (کلیدهای میانبر) میتواند سرعت کار شما را در Animaker به طور قابل توجهی افزایش دهد. با یادگیری و بهرهگیری از کلیدهای میانبر، میتوانید به سرعت به ابزارها و عملکردهای مختلف دسترسی پیدا کنید. برخی از کلیدهای میانبر پرکاربرد در Animaker عبارتند از: Ctrl+C (کپی)، Ctrl+V (چسباندن)، Ctrl+Z (Undo)، Ctrl+Y (Redo) و Delete (حذف). میتوانید لیست کامل کلیدهای میانبر را در بخش Help Animaker پیدا کنید. با تمرین و تکرار، کلیدهای میانبر را به حافظه خود بسپارید. با صرفهجویی در زمان، میتوانید تمرکز خود را بر روی جنبههای خلاقانه انیمیشن خود معطوف کنید. با بهرهگیری از کلیدهای میانبر، از کار با Animaker لذت ببرید.
18. بهرهگیری از Grouping (گروهبندی)
بهرهگیری از Grouping (گروهبندی) به شما امکان میدهد تا چندین عنصر را به عنوان یک واحد در نظر بگیرید و آنها را با هم حرکت دهید، تغییر اندازه دهید یا ویرایش کنید. این قابلیت برای سازماندهی صحنهها و مدیریت عناصر پیچیده بسیار مفید است. برای گروهبندی عناصر، کافیست آنها را انتخاب کنید و گزینه Group را انتخاب کنید. میتوانید نام گروه را تغییر دهید تا راحتتر آن را شناسایی کنید. برای جداسازی عناصر از گروه، کافیست گروه را انتخاب کنید و گزینه Ungroup را انتخاب کنید. با بهرهگیری از گروهبندی، میتوانید صحنههای پیچیده را به راحتی مدیریت کنید. از گروهبندی برای هماهنگ کردن حرکت عناصر استفاده کنید. با بهرهگیری از گروهبندی، در زمان و تلاش خود صرفهجویی کنید.
19. بهرهگیری از Layering (لایهبندی)
بهرهگیری از Layering (لایهبندی) به شما امکان میدهد تا عناصر مختلف را در عمقهای مختلف قرار دهید. این قابلیت برای ایجاد حس عمق و واقعگرایی در انیمیشن شما بسیار مهم است. در Animaker، هر عنصر در یک لایه جداگانه قرار دارد. میتوانید لایهها را جابجا کنید تا ترتیب نمایش عناصر را تغییر دهید. برای جابجایی لایهها، کافیست آنها را در پنل Layers در سمت چپ صفحه بکشید و رها کنید. عناصری که در لایههای بالایی قرار دارند، روی عناصر لایههای پایینتر نمایش داده میشوند. با بهرهگیری از لایهبندی، میتوانید حس عمق و پرسپکتیو را در انیمیشن خود ایجاد کنید. از لایهبندی برای پنهان کردن یا نشان دادن عناصر استفاده کنید. با بهرهگیری از لایهبندی، انیمیشن خود را جذابتر و واقعگرایانهتر کنید.
20. شرکت در انجمنهای Animaker
شرکت در انجمنهای Animaker راهی عالی برای یادگیری نکات و ترفندهای جدید، دریافت بازخورد از دیگران و به اشتراک گذاشتن تجربیات خود است. در این انجمنها، میتوانید با سایر کاربران Animaker در سراسر جهان ارتباط برقرار کنید و از تجربیات آنها استفاده کنید. میتوانید سوالات خود را مطرح کنید، پروژههای خود را به اشتراک بگذارید و از دیگران بازخورد بگیرید. میتوانید انجمنهای Animaker را در وبسایت رسمی Animaker یا در شبکههای اجتماعی پیدا کنید. با شرکت در انجمنها، بخشی از یک جامعه بزرگ و فعال شوید. از دانش و تجربیات دیگران برای پیشرفت خود استفاده کنید. با شرکت در انجمنها، الهام بگیرید و ایدههای جدیدی برای انیمیشنهای خود پیدا کنید.
21. تمرین و تکرار
مانند هر مهارت دیگری، کلید تسلط بر Animaker تمرین و تکرار است. هر چه بیشتر با این پلتفرم کار کنید، بیشتر با ابزارها و قابلیتهای آن آشنا میشوید و میتوانید انیمیشنهای بهتری بسازید. سعی کنید هر روز زمانی را به تمرین اختصاص دهید. میتوانید پروژههای کوچک و ساده را شروع کنید و به تدریج به پروژههای پیچیدهتر بپردازید. از آموزشها و منابع موجود در Animaker و اینترنت استفاده کنید. اشتباه کردن اشکالی ندارد. از اشتباهات خود درس بگیرید و به تلاش خود ادامه دهید. با تمرین و تکرار، به یک انیماتور حرفهای در Animaker تبدیل شوید. از ساخت انیمیشن لذت ببرید و خلاقیت خود را آزاد کنید. هیچ محدودیتی برای یادگیری و پیشرفت وجود ندارد. با تلاش و پشتکار، میتوانید به هر هدفی که دارید برسید.
